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風格，是最大的賣點！
市場競爭激烈，品質、價格已無分軒輊，風格不再彰顯地位，是表達品味，
美感即風格，風格變成最大賣點．
——維吉妮亞‧帕斯楚《風格美感經濟學》

自創品牌是許多設計人的夢想，而目前有許多人透過設櫃、拍賣、擺地攤，或是從我剛知道的創意市集裡開始自創品牌．尤其在創意市集裡，更有交流創意的機會．

而我，也一直做著這樣的美夢．而＂尾巴派對Tail Party＂就是我自創中的理想品牌，充滿熱情＆活力，就是品牌的理念．

為了更了解怎麼設計？怎麼自創品牌？在過去這１０個禮拜，每個週五的晚上我都準時到敦南誠品報到，透過誠品講堂邀請一些品牌的創造者．在一場場精采的課堂上，看這些秉持著夢想的幕後推手，如何去塑造他們的品牌、如何突破競爭激烈的國際市場，從創意角度、設計的觀點、品牌的定位、行銷的手法等不同的面向，深入了解這些品牌背後的故事．

去上了課之後，我才發現，原來我所處的世界是這麼渺小，猶如景底之蛙般．因為透過講堂才知道，原來台灣有這麼多具有創意的品牌，而我居然不曾注意到！？！？

◆I Prefer

店址：台北市大安區敦化南路一段161巷61號
電話：（02）2752-2508
營業時間：AM11：45~PM10：00 

這是一家服裝設計公司，標榜的是以一種relax的態度，以一種波希米亞式的行徑，舞動步伐輕盈，穿戴一身 飄逸，不再是多金才可打造的美麗．也就是因為這樣的品牌精神，主講者來探討的，就是認為現在我們所處的是一個被設計師與品牌強暴的時代．
更深入的說法，就是這個品牌不僅重視本土創意，也嘗試提倡一種新生活態度：讓消費者做回衣服的主人．因為現在很多人會花大錢買名牌，或是知名設計師的衣服．這樣不是不好，但少了自己的定見和品味，到頭來還是活在別人給的框架下，變成「被衣服穿，而不是人穿衣服」．

◆MOGU

網站：http://www.mogu.com.tw/

『MOGU蘑菇』這個品牌，是取自於《小王子》中的一句話「你是沒有用的蘑菇」，所要傳達的精神並非是字面上的意思，而是這樣的人作事是蘑菇的，感覺上是緩慢的，用細膩樸實的情感傳達出手工的精神，從商品的創意發想、照片的拍攝、雜誌的企劃、商品的行銷一切都自行包辦，成就了這樣子的品牌，知名度也逐漸打開，成為玩家的蒐集的對象！
在演講中，他們創作的一個刊物《MOGU手帖》吸引了我的目光．一期一個不特定主題的發刊方式，是一種很有趣的編輯展現，打破了我對於雜誌的規矩做法．

◆Hannspree

網站：http://www.hannspree.com/TW/index.htm

這是一家常被誤認為是國外品牌的本土公司，產品就是一台台可愛的電視，有蘋果，足球，或是卡通人物．
所以，這次演講的主題，也就是居家美學新體驗，從科技談時尚談行銷．

◆Pixie

網站：http://www.pixie.com.tw/
部落格：http://blog.pixie.com.tw/

這是一個同時創辦設計公司和開店的品牌．光從字面上來解釋，pixie是頑皮搗蛋的意思，但以字體為logo創作元素為出發點的時候，卻含有互相交流的含意，從圖樣將字母ixi設計為兩個人舉手交換的動作就知道．所以，把Showroom（展示）、Studio（工作室）及Shop（概念商品的專賣店）作為創意交流平台的概念延伸到店內，就是在這兒可以看到不同創意下的獨特商品，舉凡玩具角色、插畫風格、原創T恤等．
而且店內每個月還會辦不同主題的小型創作展覽，甚至邀請到一些國際知名的創作家，相當特別．

◆Noodoll

網站：http://www.noodoll.com/   

這是個帶點小小顏色的品牌，而王怡穎就是出版『創意市集』的作者，也是將這個品牌從英國紅回香港和台灣的設計師．
Noodoll其實是王怡穎在唸研究所時的畢業展作品．因為她從小就很喜歡看卡通，所以決定畢業展要做一個卡通世界，一個屬於自己的卡通世界，加上那個時期朋友很喜歡上色情網站，就想色情網站有什麼好看的，不如那就來做一個色情卡通網站，讓群眾擴大到各個層次，所以就決定了要建立一個色情卡通網站．
在有了這個Idea之後，就開始去想在這個卡通世界中有一個角色來串連這個世界，所以就決定用麵條來拉出這些角色，也創造出第一個角色─noodoll．
Noodoll這個名字是Noodle（麵條） + Nude（裸體） + doll（娃娃）的結合．因為主角是個色情明星，所以決定讓他光著屁股走來走去．
在創造了 Noodoll之後，王怡穎開始想像他的故事，畫他身邊的人和他居住的地方．因為在他居住的世界裡，每個人、每樣東西都是用充滿彈性、可以組成任何形狀的麵條所做成，所以王怡穎把這個世界取名為Noodle town麵條城．從網站中，可以看到每一個角色，不論是男女貓狗雲鳥，都有設定獨特的個性，都有自己的風格．當然，還有來自米城的間諜．
最讓我印象深刻的，應該是描述麵條城中怎麼處罰犯人的情節．因為，犯罪的麵條會被切斷裝在泡麵碗裡，送到人類世界被吃掉．呵呵，是不是很有趣的想法．

◆洒落工作室

這是黃子佼所開的設計公司，所以來主講的，當然也就是黃子佼本人．
在幾乎無冷場的２個小時中，黃子佼說到洒落工作室的創立過程和曾遇上的困境．
當然也提到了他所開的潮流概念店「Good Choice」．店中專門販賣各種設計獨特的限量商品，有些是黃子佼自己喜歡的，也有些是專門從國外代理回來的知名品牌，更有些則是創意工作者自己設計出的商品，放在店裡寄賣．還特別提到，店裡的櫃位規劃也完全走日本風格，一格櫃子就代表著一個店家，讓設計者玩展示．

good choice
地址：台北市忠孝東路四段205巷29弄2號1樓

◆找阿寶

這其實不是一個品牌，而是一堂關於Project Insight的概念課．主講者是任教於政大廣告系的陳文玲，也是小說《多桑與紅玫瑰》的作者．她發現，武功秘笈不在遠方，最大的創意寶庫就藏在自己身上，只要勇於傾聽內心的夢想和欲望，每個人都可以找到源源不絕的創造力泉源．
在課堂中，更帶領著學員藉由阿寶卡，學習自由書寫，挖掘自我．
至於阿寶卡，其實就是一種探索的工具．
想要更了解什麼是找阿寶，可以看看－－＞《找阿寶，玩創意》
大力推薦喔！！

這陣子，因為參與誠品講堂的緣故，所以每週五都固定會到敦南誠品報到．
不過，這回到誠品，卻發現了不同的趣味．

第一個趣味，就是在誠品前方人行道旁舉辦的「一卡皮箱SHOW自己」敦南誠品創意市集活動．讓週末晚上的誠品更熱鬧．


「一卡皮箱SHOW自己」創意市集資訊
地點：誠品書店敦南店（北市敦化南路一段245號）
時間 8/4-10/28，每周五、六舉行
攤位：包括「221tree兩兩一樹」、「World Zakka」、「笑嘻嘻雜貨店」、「玩詩合作社」、「轉創意公仔設計工作室」、「爆炸毛頭與油炸朱利」等30個攤位
網址：http://blog.yam.com/eslite_market 

這是我參觀的第三個創作市集，跟其他市集比較起來，經過篩選出的作品完成度較高，手工更精緻，更接近市售商品的程度．

這攤賣的是唯一和狗狗有關的商品．


這攤則是賣趣味安全帽，我們建議攤主，來製作有趣的狗狗安全帽吧^^


這攤的風格很嗆，填充娃娃的外觀是被肢解的軀體．
我不禁想著，如果讓斑斑咬那條大腿，畫面會不會太血腥！？


這攤的感覺很有紐約下城的風格，帶點頹廢的感覺．


這攤的創意全部都是來自於食物，譬如在吐司或餅乾上畫畫．


這是一個作手工娃娃的攤子，我覺得在每個娃娃的臉上，都有一種僵硬詭異的笑容．


總共有３０個攤子，我只拍了些我有興趣的，但有些攤子不給拍，好像怕創意會被偷走一樣，口氣的感覺不太舒服．
如果想看所有的攤子，在１０月底前記得抽空去晃晃吧！！

在誠品發現的第二個趣味，其實不太明顯，一直被來來往往的路人所忽略．
就是「回憶的形狀」傳承藝術成果發表會

這其實是一種關懷長者的觀念和行動．就是由一群社工們透過主題性和目標性的帶領，引導老人家們述說自己的生命故事，並以這些故事為創作的元素．然後在藝術夥伴（由工作人員，家屬或志工擔任）一對一的協助下，創造出我們在展覽中看到的藝術作品． 

而吸引我眼光的，就是其中一系列主題為＂狗＂的作品．


這是一個老婆婆的回憶，照片中的婆婆看起來好老好老．
在作品下的文字寫著－－我不喜歡狗，狗會跑來跑去，吱吱叫．雖然我不喜歡狗，但曾養了一隻灰白色的流浪狗，每天晚上餵牠白飯配小魚乾．
在作品中，雖然以狗為主題，但人的比例佔了很多，我想，對這個老婆婆來說，應該自己比狗重要的多吧！？


這是一位滿頭銀髮的老太太的作品．
在作品下的文字寫著－－我喜歡狗，喜歡雪納瑞，像老夫子一樣可愛．我喜歡雪納瑞，很溫馴，牠喜歡在我身邊看我做菜，我常常拿好吃的東西寵愛牠．
雖然這個老太太喜歡狗，但因為想不起狗的外觀，所以在滿滿的愛心中給了一個問號．


這是一個老先生的作品，整體作品感覺相當繽紛．
在作品下的文字寫著－－我喜歡狗，我養了麻糬十幾年．麻薯是朋友送的一歲多成犬，我都自己照顧牠．麻糬愛吃豬肝，喜歡窩在我床下睡覺，我回家時會出來迎接我．


這也是一個老先生的作品．
在作品下的文字寫著－－我喜歡狗，在自己的早餐店撿到白色秋田犬，非常忠心．開早餐店時撿到一隻很髒的小狗，後來細心照顧牠三年多，取名叫小白．我每天早上開店賣早餐時，牠都會陪在一旁，感覺像是在幫我招呼客人一樣．收店時，我會將賣剩的早餐給牠吃，當作是牠今天的報酬．之後不知道牠被誰抓走了，當時我很傷心，感覺像是少了一個賣早餐的夥伴．

這個老先生真的很愛這隻小白，因為他在另一系列的作品中，也出現了小白的身影．
而且更令人感動的是，在這幅作品中，小白狗頭上的紅點，其實代表著這個老先生給小白的吻．
聽到這樣的故事，真的會讓人的心暖暖的，眼睛濕濕的說．

在經過前一晚誠品講堂的洗禮後，讓我知道原來台北早有風格獨特的藝術市集產生。
讓我小小受到衝擊的是，原來，在我們每週忙著帶狗遊山玩水之際，有另一群人也在忙著為自己的創作理念打拼。

正好，一早在網路上看到京華城有藝術市集，讓我忍不住地想趕快過去感受這活力。
為了躲避艷陽，打的如意算盤是等到傍晚沒那麼熱才過去。沒想到，下午的一場大雨，讓我一路在前往京華城的路上忐忑不安。耽心會不會趕到了廣場，卻是冷清一片，大家都收攤跑光啦！？！？

還好，市集裡的攤子雖然因為下雨少了許多，但仍有著許多甚有創意的攤子存在。


這攤子都以黑與白為主題，搭配上帶點詭異性質的手繪創作，相當特別。


這攤叫做＂一隻狗＂，創意是把所有的作品都當作一隻狗，買回去，就好像認養一隻狗，還有每個作品的個性介紹和認養書咧！！
 

這攤相當好玩，都是做可愛的巧克力磁鐵，還會幫客人美美的包裝帶回去。


這是我買的小旺犬，也是和巧克力用同樣的材質做的，一個才６０元。
 

這是手工製作的磁鐵，上面畫著俏皮的狗狗，一個５０元。


這一攤則是以鮮豔的瓢蟲吸引了我的目光。


繽紛的色彩，別在包包上一定很出色。


但我後來選擇的是這個手機袋，一樣有大大的瓢蟲做裝飾，一件１８０元。


看了這些年青人的作品，真的覺得自己老了。
因為，論設計或創作，我絕對也有一肚子的夢想，但缺乏的就是那一股猛地往前衝的傻勁。
瞧瞧這些年輕人，怒力做著手工作品，努力地頂著太陽擺攤，努力地向過路客介紹自己的設計理念，
但一整天下來的收益，可能貼個成本＋攤位費＋車資＋餐飲費等等，就沒了。
但他們不在乎，因為就是＂好玩＂。
不在乎利益，不在乎賣了多少，只在乎創作過程的樂趣和作品的獨特性。

但現在的我，有家計，有房貸，
想創造一個品牌或商品，想的是投入的成本限制，人力，管銷，量產，
還有最重要的，會不會賺錢，投資報酬率是多少。
即使有多天馬行空的創意或想法，卻遲遲不敢行動，始終在原地踏步。

希望，在感受了這群活力之後，
我也有勇氣邁出我的第一步。

藝術市集相關網站－－
CAMPO生活藝術狂歡節
寶藏巖創意市集專屬部落格

你在看我嗎？
很高興認識你，DOLLCENA。

DOLLCENA，中文名為朵紗娜，是在去年9月開始，由日本TOMY公司與迪士尼合作開發的全新系列商品－－迪士尼娃娃【Dollcena】．

我與 DOLLCENA的初次邂構是在香港，會吸引我目光的主因，當然就是她那一身身迪士尼角色的變裝．一開始，她的大小讓我以為是Blythe小布娃娃．

Blythe小布娃娃是近年來日本、香港、韓國和台灣最受歡迎的大眼洋娃娃，而DOLLCENA的眼睛更是圓潤，尤其捲而彎曲的大片迷死人長睫毛，更是大大地和小布娃娃不同．

在西元2000年，美國一位攝影師Gina Garan更是以小布為模特兒拍了一本寫真書"This is Blythe"，以近距離的方式拍出一張張造型富變化、景點各異的漂亮小布．這樣的舉動，更在小布迷間引發騷動，大家都迷戀著為自己的小布製作攝影集．

既然如此，我家的DOLLCENA當然也要趕流行，配合著小Ｃ，來到山清水明的溪畔，進行首次的外拍行動．

＊下午茶時間＊
在和煦的午後，充斥著懶洋洋的空氣，還有什麼事比來喝杯下午茶更適合的呢？


＊情人的約會＊
這是2006年情人節發行的米奇米妮情侶組．
粉紅色和黑色的極簡搭配，彷彿是一種甜蜜又帶點距離的戀情．


＊聊天的樂趣＊
叮咚！叮咚！一台小小的ＮＢ，穿破距離的隔閡，聯繫著你我的情誼！
唐老鴨，一起來出遊吧！！


＊貼心時刻＊
心連著心，此時無聲勝有聲，就這樣靜靜地享受這一刻吧！！



＊悄悄話＊
有些話，不好意思大聲說，只能拉著你的手，悄悄地告訴你！


＊休憩片刻＊
天氣實在好熱啊！！這樣拍照擺姿勢，也是很耗費體力的。
找個角落，先來個午寐吧！！


＊碧湖畔＊
玩水怎麼能缺少一台遙控船，讓想像隨著船速往前奔馳！！


＊夏日戲水＊
在炎炎午後，享受水的清涼，浸潤因為競爭而感到漸漸乾枯的心！！



如果你想更進一步地認識她們－－
DOLLCENA日本官網　http://www.takaratomy.co.jp/products/disney/dollcena/index.html
Blythe小布娃娃論壇　http://www.blythe.com.tw/bbs/index.php

還記得公視戲劇－－『畫魂』播出時，帶給眾人的感動嗎？
由李嘉欣飾演的主角，溫柔，有主見，有才氣，讓我每天乖乖守在電視前。
雖然可惜的是，我沒看過由鞏俐主演的電影版，但我從此對潘玉良這個女畫家，印象深刻。

這回，聽聞台灣要展出潘玉良的畫展，當然要好好把握機會，去博物館走一遭囉！

國立歷史博物館的畫展網站 http://active.udn.com/PanYuLiang/
時間：95年2月11日~4月9日
地點：國立歷史博物館(週一休館) 
票價：全票100元、學生票60元

博物館的門票和簡介。


展區分為四大主題：(1)情愛與人生 (2)傳奇人生 (3)與自然對話 (4)曼妙女體的歌頌

看著一幅幅真蹟，尤其是著名的裸女圖就在眼前，讓我覺得人體的美，並不在於體重有多輕，或是線條一定要雕塑的多魔鬼，而是自然呈現的風韻。尤其強調親情或愛情的畫作中，在一具具豐盈飽滿的軀體中，感受到歌頌生命的力量和女性的自我尊嚴。

老公問我：「潘玉良為什麼會這麼有名？」  
我想，這一位中國現代繪畫史備受爭議的女畫家，在當時所處的環境是中國正在變革的時期，也是新舊交替的混亂時代。而潘女士來自於青樓的崎嶇背景，以及她大膽的突破與創意，加上中西融合的畫風，自然讓人們為潘女士添加了傳奇性。

在展場中，我們也看到了大量地，不同時期地潘玉良的自畫像。對我來說，她身上的髮型和獨出一格的旗袍，是吸引我目光的焦點。但老公看這些自畫像，好像就不是這麼有感觸，因為他居然跟我說：

「我知道她為什麼這麼愛畫自己了！！」
ㄝ！？難道，老公有什麼特殊的感觸嗎？讓我興奮地洗耳恭聽～

老公接著說：「因為她的自畫像比本人好看。」
阿哩咧～這見解果真獨到啊＠＠ 

 

　　　＜＜來比較一下吧^^ (轉貼自 大陸畫家資料庫)

離開博物館前，照例到紀念品區逛逛。因為買不起複製畫，所以便挑了幾張明信片，在加上框後也將會是個出色的小作品。
尤其畫中有貓咪的，那怎麼能錯過咧！！這兩隻貓應該是潘玉良幾養的吧！？因為，在許多畫作中都有見到這２隻貓的身影咧～～

＂捕捉之前＂


＂白貓＂


這幅＂雙人扇舞＂，色彩艷麗，舞者的肢體動作豐富，又有點像台灣的民畫風情，讓我也忍不住地帶回家。


延伸閱讀－－

戀．生活：從生活中看見潘玉良的藝術基因

畫魂潘玉良

幾天前，收到一封來自於好友饅頭的信，信中邀請我去參加她們公司所辦的服裝秀。
服裝秀！？ㄝ... 是不是那種有伸展台、模特兒和很多名人和有錢太太的那種服裝秀啊！！
但地點在【台北國際藝術村】！？服裝秀怎麼會辦在這麼具有藝術味道的地方？藝術＆流行，文化＆時尚，似乎是不太交集的兩條線啊！？
充滿好奇心的我，決定去一探究竟。

等我到了現場，我終於恍然大悟地了解，這場服裝展的主題，為什麼叫做【EXCHANGE】，亦即當代藝術與流行時尚的「交構」。因為整場展覽就是由前衛藝術家與新銳設計師共四人，在歷經精神交流與肉身試煉後，終於構成讓人想穿卻不太能穿的服飾，並結合成為極具領先創意的服飾概念發表展。

設計師No1－黃嘉祥，就是此次服飾展的主辦者，是品牌【JASPER HUANG】的創辦人和設計師，也是饅頭的老闆。
這設計師擅長結合藝術創作和流行時尚，這次就大量利用捷運地圖來作為揭開服飾展覽的開端。


可以看到，設計師運用立體剪裁的方式將一張張平面的地圖，拼接出一件禮服。

或者運用一般生活中多數人認為很廉價的日用品來進行創作，譬如塑膠蕾絲桌布、紙盤等等。


這是從供桌上常出現的色紙串疊鳳梨，來做為概念延伸的創作。




這頭上的是一隻木片龍，就是玩具的一種。


這件叫做＂染指時尚＂。

設計師No2－劉世芬，的職業是護士，很勁爆的職業吧！！這次在展覽中大量運用了罌粟花，是因為鴉片讓痛顯得更華麗。
中間吊著的，是一具骷顱。

運用腦部核磁共振的掃描影像，和新鮮血淋淋的心臟，作為圖案。
我還問過，白色Ｔ恤上的那顆心臟是.......豬心啦！！


設計師No3－蘇孟鴻，則是喜歡把古代工筆花鳥與蝴蝶，變身為現代迷彩。

還大膽地把春宮圖穿上身。（在貼這張照片前，我小小地掙扎了一下，但基於創作原則，我選擇尊重藝術。請未成年的小朋友，自動閃開喔^^）

設計師No4－顏秀如，喜歡運用充滿東方神話韻味的圖案，譬如大象、人魚、嬰童、龍鳳、老虎，以及妖魔鬼怪之類的。


近拍兩張Ｔ恤的圖案來瞧瞧。

展場中也有限量生產的作品可以購買，但這些衣服對我來說，覺得太霹靂搖滾了，所以看看就好。呵呵~~

附記：
看完展覽，因為受到藝術的衝擊太大，覺得需要吃些什麼來緩和一下！！
那麼，就與朋友推薦的芋頭大王來去吃吃喝喝。芋頭大王位於永康街上的一個角落，號稱有30年的歷史，我們是問了當地服飾店才找到的。

我們3人共點了：新聞大力推薦的地瓜芋頭湯；

薏仁綜合圓湯；

和綜合湯。

還有一盤軟綿綿的麻糬。

整合評價是：（滿分5分）
地瓜芋頭湯  5分
薏仁綜合圓湯  3分
綜合湯  4分
麻糬  4分
因為我不愛吃甜的，所以這家店的成績，勉強算不錯啦！！哈哈~~

不知怎麼低，這龍山寺對我來說，總是有一股回到娘家般的親切感。有空沒空的時候(其實大多是有事想求的時候啦..呵呵)，就會想去寺裡走走。

根據史料記載，龍山寺建於清乾隆3年(西元1738年)，因早年漢人來台北開墾，以艋舺地區為首，為求神保佑，特地由泉州晉江安海龍山寺恭請觀世音菩薩神像來台，而成為艋舺地區居民的信仰、活動中心，與艋舺清水巖寺、大龍峒保安宮並稱為台北三大廟。後在二次大戰的期間，正殿不幸遭炮彈擊中，在殿堂建築全毀的狀況下，但神像卻仍端坐在蓮台上，因而民眾相信是因為菩薩顯靈庇祐的關係，而讓艋舺居民更加虔敬崇拜觀音菩薩。 

 

在龍山寺裡，正殿奉祀的神明有：觀世音菩薩、文殊菩薩、普賢菩薩、十八羅漢、韋馱護法、伽藍護法。後殿奉祀的神明為：文昌帝君、大魁星君、紫陽夫子、馬爺、媽祖、太陽星君、太陰星君、註生娘娘、池頭夫人、十二婆者、水仙尊王、城隍爺、龍爺、福德正神、關聖帝君、三官大帝、華陀仙師、地藏王菩薩。所以，這樣拜一圈下來，總共有七個香爐要插香。

還有，我在到龍山寺拜拜之前，都習慣到捷運站的聖娜多堡買麵包當供品，這次也不例外．但我這次在拜拜時熊熊想到，龍山寺除拜註生娘娘外，其他一律要以鮮花、素果、糕餅供奉，挖咧～那我還買了牛肉麵包，真是罪過罪過。不過，我想，觀音會原諒我貪吃的嘴啦！！哈哈！！

那麼這次到龍山寺，除了來給觀音和眾神拜年之外，還有一個重大的目的，就是龍山寺每年在元宵舉辦的花燈展覽。一般來說，花燈的展示期間是到觀音聖誕為止。而且龍山寺的花燈不同於燈節的花燈，都是手工製成的，而且有許多讓人笑傻的涵義。所以，在把七個香爐拜完一輪後，就趕緊開始觀賞花燈啦！！ 

 

從寺前的大門就有兩隻大龍蟠據，看起來很有雄壯威武的氣勢。  

 

廟埕前方的平安總燈，總是讓香客排隊等待著到燈下祈福，除了有「走過燈下，迎向光明」可保佑家家平安之外，因為燈有「丁」的諧音，所以也有求子的意義。不過，我對於平安燈旁的蝴蝶與丹頂鶴比較有興趣，尤其丹頂鶴的製作超級精良，把動作和神韻都抓的很好．




這隻鶴很好笑，因為他兩腳朝天，不知是因為笑翻過去，還是摔跤咧？？

 
廟埕另一側的燈則是依照每年的生肖來製作，今年是狗年，於是就有一隻拿著元寶、穿著官服、踩著瑞雲、面似勇哥的福神當頭家．

 

旁邊還有許多可愛的狗燈咧！！

 

 

 

在廟埕旁的瀑布水池前，也有意境美美的水月觀音．




我很喜歡這隻金魚，雖然他不會噴水^^


準備進入正殿時遇上的孔雀，很富貴艷麗的感覺．


這是正殿左右兩側的花燈，分別代表的是「河圖」和「洛書」。 

這是在後店的花燈，很像是騏驎聖獸的樣子．




在龍山寺後殿的側邊，在關帝爐旁奉有月下老人，還有月下老人的花燈。據說可以在這邊，想讓月下老人牽紅線的男女可以請求「姻緣線」，只要先擲筊得三個聖筊，便可以從木盒內取一條紅線，並隨身攜帶。據說，當紅線不見的時候，就是月老終於辦到你的姻緣，拉線牽到另一半。


寺裡兩側的走廊上掛有許多美美的花燈，像這對彩蝶不知是不是有粱祝的意義．


其他還有許多讓人腦筋急轉彎的花燈．譬如一大堆桃子串在一起，就是桃李滿天下．


這兩條蝦子，代表的是＂無魚蝦嘛好＂，而且，蝦子還是青綠色的，看起來真不可口．


有筆有牡丹，這是妙筆生花的意思．


一顆柿子配上一串花生，嘿！有＂好事發生＂啦！


這一對柿子，當然就是＂好事成雙＂啦！


青蛙拿菜刀，這真考倒我了，問了以後才知道，是澎風的意思啦！


這個大型的電動花燈，是可以轉動的，說的是一個娶親的故事．提燈和敲鑼的還是泥鰍咧！

 

今天一大早被絢爛的陽光惹醒，
讓我擺脫了連續多日鬱悶的心情，
把斑斑讓范北帶去福山游泳後，
就與好友到新光三越去拍拖。

說實在的，
因為每到假日總惦記著帶寶貝去哪兒玩，
不然就是工作工作工作的忙著，
所以，在信義計畫區開發這麼多年之後，
這是我頭一遭把新光三越逛透透，
也才發現，原來新光三越有四大棟。
厚厚厚～～～　
突然覺得自己像個山上歐巴桑，土土的，
也覺得百貨公司沒有想像中好玩，因為啥都不缺，也啥都不想買。

不過，只有一點吸引了我的目光，
就是街頭藝人的表演。
上次，好像是球媽吧？就曾經遇到過這群打扮特殊的藝人。
這次親眼見到，甚是覺得有趣。

這位表演的好像雨神吧？
會表演打鼓，吸引了很多人圍觀。


這月神和戰神，因為都站著不會動，所以，很慘地聚集不了人氣。




這跳得累噓噓的，頭頂著英磅的仁兄就是財神。說到求財，這財神的人氣，當然旺旺旺囉！！


以下這幾位，原諒我的腦容量太小，已經忘了他們是誰＠＠






這拌成半身雕像的神，也挺逗的。


這頭頂著羽毛的女神，很愛跳舞，人氣也紅不讓喔！


不過，我最愛的，不是哪位神，而是有著藍皮膚的外星人。


這是我發現的第２隻藍星人。


這一次，我決定要投錢與＂牠＂合照，呵呵！
不過，瞧＂牠＂的手勢，好像把我最後的精力吸光咧～～～

所以，逛了一天累斃的我，決定打到回府，順便去接應該已經遊泳回來的斑斑寶貝。

晚上，為了犒賞斑斑一天的運動疲勞，
也為了幫她那不舉的尾巴打氣，
我把今天在新光三越買的法國麵包挖個洞，
放滿飼料，再盛入白菜和魚頭燉的湯，
就是一碗豐盛又美味的麵包盅喔！！


斑斑：媽，你說夠了沒，我可以吃了嗎？？
斑娘：斑斑，忍耐一下啦！你今天有玩又有得吃，等等都不行喔！！

今天，在出版社的邀約下，我參與了金石堂在紅樓舉辦的年度盛事「紅派對」。
因為在這場活動中，金石堂將公布十本最具影響力的書和二十大出版社，以及報告去年各類書籍的銷售比例和狀況分析。

到了紅樓之後，招待人員要我們先抽一張籤，哈！哈！是『大吉』咧^^


活動開始後，主持人便上台開場。咦！？這個主持人長的怪怪滴。原來，這主持人就是鼎鼎大名的王小華，也就是一隻【狗】！！哈！看他的長相，我大膽推論，他是一隻公的雪達犬。、


金石堂公布他們所選出的2005年最具影響力的10本書，包括：
關注中東問題、對於了解第三世界國家是一項重要參照的《追風箏的孩子》（木馬文化）。
榮獲2005年坎城影展金獅獎最佳影片的原著小說《斷背山》（時報文化）。
被翻譯成32種版本、在歐美銷售已逾五百萬冊的《深夜小狗神秘習題》（大塊文化）。
翔實記錄中國農民困境，引發知識份子討論熱潮的《中國農民調查》（大地）。
讓台灣籠罩在一片「藍海」效應之中的《藍海策略》（天下文化）。
值得「以考試領導學習」的台灣人學習和思考的《思考的技術》（商周出版）。
讓企圖尋找新出路的個人與企業得以從新的角度思考的《梅迪奇效應》（商周出版）。
對於全球未來趨勢有精闢剖析的財經管理書籍《世界是平的》（雅言）。
針對飲食專業領域作深入探討的飲食寫作《慢食》（果實）。
適合全家共同閱讀及學習的彩色百科工具書《地球大百科》（木馬文化）。
而且分別以「書走秀」的方式呈現。

在詮釋《斷背山》的時候，有兩位演員穿著牛仔外套，頂著牛仔帽上台．但一開口居然是「台語」發音，讓全場爆笑不已。


在《慢食》的表演，則是一群廚師用湯杓揮動跳舞．


這是《中國農民調查》的表演，最後是一群農婦圍毆共匪．


以思考要跳脫框框來詮釋《藍海策略》．


最後我已經搞不清楚哪個表演是哪本書了＠＠
　





整體而言，從金石堂的統計來看，有５０％的書每個月賣不到一本，嚴重滯銷．
而正如同另一個出版人所說，如果這些在大樹出清特賣上拼命搬書的人能早點出現，大樹就不會倒．
但國人要什麼時候才會注重智慧結晶，才會不再追逐明星作者，真正愛好書．恩～真的感覺遙遙無期．

有犬類研究家認為，狗狗是最可愛的政治家，也是最會耍心機的社會寄生蟲。
我真的認為這理論沒錯，因為這年頭狗狗最厲害的，就是讓主人擁有一張信用卡為自己刷刷刷......。

今天參加了一場由中國商銀特針對寵物飼主發行的『My Pet寶貝寵物信用卡 』上市記者會，並鎖定飼養貓、狗等寵物、 具有相當經濟能力，不易出現卡債問題的消費族群。雖然說銀行企圖提供貓狗在食衣住行育樂各方面的優惠，但說穿了，就是要主人為貓狗刷到心不軟、手不癢。


銀行更強調有與中央產險合作，卡友將可享有一年五萬元貓狗寵物責任險。什麼是寵物責任險？就跟汽機車責任險一樣，如果哪天養的狗咬了人，或是破壞了別人的東西，就由保險公司幫你賠給對方。
但我覺得質疑的是，如果哪天狗在公園尿了某個人的包包或外套，是不是要叫保險公司的人來拍照才可以理賠？？還有若是狗狗在寵物店住宿期間破壞了店家的裝潢，或是咬了其他人狗，店家以後是不是可以不再悶悶承受，也可以要求保險公司來拍照？？怪怪哩的咚，這樣說大不大、說小不小的理賠認定，不會有問題嗎？？

信用卡公司還特地在信用卡的印刷設計上，放有由網友票選出來的2006年最hito的狗狗，包括：長毛臘腸、吉娃娃、柯基、泰迪貴賓、哈士奇、黃金、拉布拉多，以及金吉拉、米克斯兩種貓。在記者會現場，還請來模特兒們牽著或抱著這些狗狗來走秀。一時間大狗吠、小狗抖，尤其那柯基的圓屁股和黃金的立坐表演，更是贏得記者們的讚賞。








最後來張大合照




參加這場記者會唯一的收穫，就是為斑斑帶回一隻小黃。奇怪的是，斑斑也知道這是她的新玩具，從袋子ㄧ拿出來開始，斑斑就陷入瘋狂的興奮狀態。

在給斑斑玩之前，先拍一張小黃的遺照。


斑斑：居然踩我頭上，等下你就”知死”(請用台語發音)！！


發動攻擊！！！！


我啃，我啃，我啃啃啃~~~


至於小黃最後的下場，那就可想而知了啊！！
在此不多作贅述....>"<

*立體拉拉豬*
中午，朋友輕敲MSN告訴我，
我的名字已被公佈在網站上的教師名單中，
並恭喜我通過了驗證。

我忍著興奮之情，趕緊到中華貴金屬協會的網站上，
沒錯，就在左下方，【最新師資 Level I 檢定認證通過名單】的欄位中，
我的名字榮耀地閃耀著。
經過這半年來的努力，算是沒有白費，
我果然考取了『銀黏土教師執照』。

所謂銀黏土，
就是由純銀微粉末、水、接合劑這三種成分所組成，
只要用手簡單塑造造型，經過高溫燒製後，
讓水分及接合劑成分完全揮發，就可以完成自製的999純銀飾品。

而我之所以想學習銀黏土，
除了是自己愛DIY外，也愛閃亮亮的飾品。
但能夠獲得認證，更是錦上添花。

尤記得為了要送件驗證，
我面對著考題發呆了好幾個夜晚，
最後在風雨交加的颱風假時，完成了12件基本作品和9件指定作品。


*三狗墜子*

當帶著這些作品到協會交件時，
心中的忐忑讓我感到極度的恐懼，
因為不知道自己的作品是否合格？
身為一個設計者，我的信心，在這個時刻，完全消失殆盡。

但我是幸運的，
以狗為主題的設計，獲得了前輩們的讚賞，
當然，也順利通過並拿到證書。


*拉狗戒指*

其實，在深入了解後發現，
做銀飾真的不難，
一塊1000元的銀黏土，大概可以做2至3個墜子，
而且能把每個人的特色完全表現出來。

想不想也試試看呢？
擁有自己手工製作的銀飾，真的是很棒的一件事。

今天在朋友的邀約下，
我到以純文學書為主的爾雅書房參加了一場電影分享會。

爾雅書房的創辦人，就是隱地先生，
也是我們今天電影會的主講人。
能夠這樣直接與作家面對面，讓我的心中澎派不已，
因為，這些文學人的文字修養，是許多文字工作者所崇羨的。

當一踏入爾雅書房，
首先被一陣撲鼻的咖啡香所吸引，
而一桌子的下午茶點正等著大家來享用。


在場地四周圍繞著的，是一排排等待讀者欣賞的書籍，
有白先勇、琦君等知名作家的小說、散文集，
或是探討文學和寫作技巧的書籍。


而隱地先生所推薦的電影--狂琴難了(Gloomy Sunday)，
是一部先有曲子，然後有小說，最後才產生電影的作品。
這首貫穿全場的名曲Gloomy Sunday，
是由來自匈牙利的作曲家Rezso Seress在1930年寫的，
而這首曲子後來居然成為世界知名的「自殺聖曲」，
因為許多聆聽這首曲子的人，莫不有股自殺的衝動，
在當時更有許多自殺身亡的人身旁都有這張唱片，
所以最後甚至遭到禁播的命運。


電影故事的時代設定在二次大戰，
背景是一家位在布達佩斯、多瑙河畔的餐廳。
整部電影可以說是三男一女與一首歌的愛恨情仇，


在電影的前半段，有著愛情與美食，是幸福的、是輕快的，
到電影的後半段，受到德軍的進駐與戰亂的影響，則是沉重的，
但整體而言，是綿密的、唯美的、浪漫的。

我很慶幸，在這樣的一個下午，
欣賞了這樣的一部好電影，
聽說下個月還會再辦類似的活動，
讓我好期待，希望能有機會再次參與。

會發現這個展覽，是個巧合。
會參與這個展覽，是個機緣。
但我真的很慶幸，我曾經一同參與......

展覽名稱－城市風景City Landscape. 諾阿歐的城市迷宮
展覽地點—建國啤酒廠
創作者－法國諾阿歐團體

相簿 http://tw.pg.photos.yahoo.com/ph/happyball920/album?.dir=/1a4d&urlhint=actn,ren%3as,1%3af,0

整體而言，參與這個展覽，對我來說，奇妙的就像親身經歷了是一場微不足道的情境探險。
其實，這兒的廠房大部份都已不再使用，只是靜靜地扮演著無功能的空間，微微發霉的氣味充滿屋內，讓建築物為自己說著歲月的故事。
在繁忙都市中穿梭的人們，包括我，早已忽視它的存在。
在這次的展覽中，法國藝術家們拋出線索，在廠房中建構了不同的體驗站，讓民眾藉由身體在空間中不同的感官經驗，重新發現這座城市工廠。
機器運轉著，感覺不到生命的軌跡。民眾的到訪是唯一有跡可循的生物。每個‘民眾’都是印第安那瓊斯，他們是這場迷宮探險的主角。

1. 起站
Key Word -- 等待

諾阿歐就地利用工廠的物件，就是3000個標示著”台灣啤酒”的箱子，層層堆疊出一個類似迷宮的途徑。
藝術團隊用啤酒箱作為視覺語彙，彰顯處啤酒場的主體定位。
走到步徑的末端，正式來到迷宮遊戲的起站。在燈光的照射下，可以發現箱中有藝術團隊從原鄉-里昂市攜帶來的物件，
也有他們在台北市各個角落蒐集的物件。
在這裡，工作人員還會發給參與的每個人一個”保命探險隨身包”。
袋內裝著一個眼罩、一個耳罩和一付手套。要讓參與的人們帶著這些物件，去做另一種感受。

2. 冥想區
Key Word -- 氣候

在法國藝術家和翻議員的帶領下，首先來到工廠的頂層。
在這片寬闊的頂層上，注入三公分深的潾潾水波，水面上漂動著布袋蓮和水芙蓉，映照湛藍的天空和虛幻的燈光，營造一個讓觀眾沉澱的冥想空間。
在用啤酒箱平鋪的露台上，擺放著沙灘躺椅和一個個框框。
我們在這兒自在地躺在椅子 上，拿起框框看這個新與舊交錯的世界。

3. 中介站

從外在的世界進入廠區的中介空間，有不停閃耀的燈光，讓人產生迷炫的視覺。
諾阿歐用燈光裝置穿堂過道，形構自然環境和人為環境之間的反差與依附關係，同時轉化了觀眾由外入內的心情。

4. 機房
Key Word -- 意象

機房中，有一長列的椅子背對著機器置放，觀眾依序入座，喝著冰冷的台灣啤酒。
藝術家說，請靜止一會兒，讓我們在杯恍交錯之間，讓對牆的鏡面裝置產生倒影，共構出一幅群體的畫作。

5. 回聲區
Key Word – 畫像

隨著階梯而上，在一個長廊前，出現一個如鏡面般反射的門。
禁止進入的意義是什麼？門後又有什麼而不能進入？無窮的想像在腦內旋轉。
在門前，藝術家用拍立得位每個人留下觀眾到訪的證物。
用油性筆在照片上寫下自己的名字，把簽名照貼在牆上，讓眾人的圖像構成活生生的遺跡，讓過往與當下的時空交會。

6. 文獻區
Key Word – 記憶

這兒是一道”記憶走廊”，牆面上密密麻麻的文字是從過往至今，所有新舊員工的名字，
照片則是台北啤酒場從創廠至今的檔案文件及照片，彷彿整個酒廠從日據時代至今的歷史，都凝結在壁紙糊成的牆面。

7. 體驗區
Key Word – 言語

漆黑的儲藏間內，唯一的光亮是來自用投射的紀錄影片，
椅墊是一包包飽滿的麵粉袋，詮釋出一個介於現實與非現實的空間。

8. 休息站
Key Word – 表面

在同樣漆黑的新槽區，投射機將台北城的鳥瞰圖映入眼簾。
照片是靜止的，屋外的世界仍在不停流動。帶給你什麼樣的思索呢？

9. 集夢區
Key Word – 夢想

和新槽區彼此依傍緊鄰而通的舊槽區，彷似煉金術士的煉丹房，有四座黃澄通透的銅製大槽，進行著各種原料的混合與萃取。
諾阿歐邀請台北市民為他們工作和居住的所在，蒐集建構城市的微量元素，共同構築一個夢想之城。
所以在玻璃罐內展示著的物品，就是人們認為城市中最不可缺的元素。
藝術家發給每個人一張紙，希望大家把心目中都市遠景應該俱備的元素寫在紙上。
帶到最後一站，把夢想投入啤酒箱中，共築台北人的夢想都市。